翡翠怎么才算好看？
“美”是没有统一标准的，就如同“幸福”一样，你无法给一个特定的对象说，你要这样才叫做幸福。同样道理，你想让一个外行判断一块玉好不好看，如题所示，也是很难操作的事情，因为好坏标准本身就很主观，再加上行业内外对于“好”的标准有不同认知（比如业内认为有种有水为好，而外行人更倾向于颜色漂亮），所以如果直接问这个问题，恐怕得到的答案也会五花八门。 所以我们不如把问题换一个角度来说——什么样的玉石不值得好好打磨，让它可以保留原有的样子就很有美感了？ 我的答案是：没有经过雕琢的石头本身就很有美感！ 这句话看起来像是在开玩笑，但事实是，很多天然的玉石其自身就已经很美了，无需刻意雕琢，只需稍加整理，便可让人称奇。 这里我分享几个天然美石的例子。
上图这个是我在野外采集到的一块玛瑙，当时觉得它的形状像极了大海里的浪花，于是把它加工成现在的模样。虽然表面经过抛光，但是仍然可以看到自然形成的纹路，而这就是它美的所在。 这块墨翠是我收集到的天然墨翠原矿石，之所以保留了原来形状，是因为无论怎样加工，都不会影响它原有的美丽。事实上，我也曾经尝试用不同的方法去雕刻它，比如镂空雕，圆雕等等，但是无论怎么努力，总觉得不得神韵，最终不得不放弃。
这是我们在矿区发现的天然水沫子原石，形状类似块玉，但是透光性很好，犹如冰块，于是我给它设计了现在的造型。虽然说雕刻出了轮廓，但是仍可看到天然形成的纹理，这也是我认为的美。 最后这张图我想说明的是，即使是同样的原料，同样可以做出很多种款式来（当然这是我虚构的，其实只能做一个……呵呵呵），这就如同我们人一样，虽然外表相似，但是却各有特点。我认为玉石之美，应该在于自然，若自然的美得不到体现，那么再精工细作，于我而言，也是毫无意义。
翡翠的美是以综合美为基础的，一个漂亮的翡翠饰品应该是颜色，种份，雕工和底子的完美结合，具体可以从下面几个方面来品鉴翡翠的美。
颜色
颜色是翡翠价值的决定要素，是翡翠美的灵魂，翡翠的颜色非常复杂多样，最难得的是颜色在石英岩、斑岩、角岩等翡翠伴生岩的长期相互侵蚀下还能保持鲜艳，这与翡翠主要组成矿物硬玉的结构分不开。硬玉呈细粒、中粒的纤维交织状结构，具有丰富的微晶及隐晶质的性质。各种颜色的色素离子就吸附在这种交织的微、隐晶质的网状结构之中，形成各种颜色，而且颜色娇艳，这就形成了翡翠特有的变斑晶纤维交织结构。
在各种翡翠的颜色中，最珍贵的是绿色，绿色在古代“五色”的颜色体系中象征着生命和希望，是大自然中主流的色彩，象征着吉祥、安宁和繁荣。中国人自古就对绿色爱惜有加，我国最早的诗文总集《诗经》中有三分之一的篇幅提到玉，这些玉指的绝大部分是翡翠，几乎篇篇都提到翡翠的绿，例如：《郑风·有女同车》中的“缟衣綦巾，聊可欲也”;《小雅·玉果》中的“言念君子，温其如玉。在其板屋，乱我心曲”;《郑风·街兮》中的“有女同行，颜如舜英”、“有女同行，颜如舜英”。这些文章中“綦巾”、“如玉”、“舜英”实际上都是指翡翠的颜色，绿色。
翡翠的绿色变化莫测，可以从祖母绿、孔雀绿到橄榄绿;可以从艳绿到暗绿，从玻璃绿到葱心绿、菠菜绿。一般而言，玻璃绿、翠绿、葱心绿和黄杨绿等均为上品绿。好的翡翠除绿色外，紫罗兰色也很受人们的喜爱。它色浓淡适中，色艳如春花，高贵如牡丹，有着浓郁的东方女性韵味。
雕工
琢玉是一门独立的艺术门类，它的工艺复杂精细。一块翡翠原料，要想成为精致的玉器，需要经过选料、设计造型、打样、做坯、扎砣、上花、打亮、抛光等多道工序的精雕细琢。其中造型图案的打样和上花是玉器制作的两个重要工艺环节，它决定着一件玉器最终的艺术水平，一件好的翡翠饰品，必定经过玉工的精雕细琢，它的每一笔、每一划都透露着玉工劳动的辛酸和智慧的结晶。
