中国玉雕大师刘一怎么样？
认识刘一老师有四五年了，一直很喜欢他的作品，年前特意去苏州拜会了他。 刘老师的作品风格很多，但我最喜欢的是他的山水作品。他创作的《万壑飞云图》获天工奖金奖，《江南春晓》、《万里河山图》等作品多次在各类大展中获奖或入围。 这次专程去苏州，一是想向他求一幅书画作品，二是想向他学习山水玉的创作。
因之前没有准备，加之又赶上春节放假，我本来没报多大希望，没想到最后居然圆满地达成所愿。 刘一老师给人最大的印象是为人谦和低调，再一个是非常认真，很敬业。虽然已经是全国有名的“国师”级人物，但是对待每一件事都认真负责，一丝不苟。
在苏州的几天，无论我在什么时候去拜访他，他都一直在创作。哪怕是在春节前最后一天，我也见到他在工作室忙碌。
和他交流，谈得最多的是如何创作好作品。他反复告诉我，创作一定要慎重，要精雕细琢，多下工夫。特别是现在，好的原料越来越难找，越精细的作品越受欢迎。
他的作品用料都很讲究，尽量用一块料做一件作品，绝不浪费。而且，为了突出中国山水画云山雾绕的效果，他还特别研制了新的工艺——喷砂法，先用粗沙打磨，再用细砂抛光，这样山体的明暗凹凸感就出来了。
虽然我一直强调自己喜欢他的山水作品，但实际上他对山水作品的理解和我不一样，我所谓的“山水”是他创作的《万里河山图》这样的，而他是以《万壑飞云图》这样的作品为山水画代表作品的。 我求的画作《山高水长》是在他的工作室完成的，这幅作品创意来自王维的《山居秋暝》。
先勾勒出结构轮廓，然后用粗细不同的线条打坯，画出山体阴阳面的效果，最后根据意境需要，留出部分空白，喷上清水，再辅以彩墨渲染，一副气韵生动的作品就呈现在眼前了。
除了创作，老师还给我演示了他最近研究的新材料——用五彩墨在碧玉上作画。这是我第一次亲眼看到墨色在玉石上的变化过程。
刘一老师说，其实玉器制作过程，也就是材料和技法相结合的过程，只有多实践多探索，才能创作出令人满意的作品。 临别时，刘老师送了我一套他出版的著作，并再三嘱咐我要做好功课，以后有机会再次相见。